Kevin Russ / Stocksy
Začať fotografovaním je úžasný čas plný kreativity a objavovania. Bohužiaľ, pre mnohých nových fotografov je ich úvod do fotografie časom stroskotaných nervov, mätúcich rád od priateľov a frustrácie, keď sa naučíte nový fotoaparát a pokúsite sa na film alebo digitálne médiá zachytiť to, čo ste videli svojimi očami.
Buďte si istí, že to nemusí byť traumatický zážitok. Na začiatok potrebujete iba malú radu a najlepšie začnete základnými konceptmi, ktoré sa používajú na vytvorenie skvelej fotografie.
Na konci tejto lekcie budete pripravení podniknúť ďalšie kroky vo fotografii s čo najmenšími zakopnutiami.
Popremýšľajte nad kompozíciou fotografie
WordNet Search na Princetonskej univerzite definuje kompozíciu ako „niečo, čo sa vytvorí usporiadaním viacerých vecí do jednotného celku“. To je presne to, čo je: kompozícia vašej fotografie je kombináciou prvkov, ktoré sa spájajú do jedného celku.
Kompozícia je základom každej fotografie. Zahŕňa čiary, tvary a tvary na fotografii. Zahŕňa tiež rozmiestnenie objektov, ľudí alebo zvierat (alebo akéhokoľvek predmetu) vo vzťahu k iným prvkom na scéne.
Keď fotografujete, vlastne ju komponujete rovnako, ako maliar navrhuje nový obraz. Venujte pozornosť zloženiu každej fotografovanej fotografie a čoskoro uvidíte výrazné zlepšenie.
Na každú fotografiu zahrňte predmet
O čom je tvoja fotografia? Bez znalosti odpovede na túto otázku váš obraz nikdy nebude fungovať.
Váš predmet je to, čo chcete, aby divák videl ako prvé pri pohľade na obrázok. Môže to byť malé alebo veľké: niekedy bude vaším predmetom malý záhradný pavúk a inokedy to môže byť celá hora.
Nech už je váš predmet akýkoľvek, musíte si ho vedome zvoliť.
Použite pravidlo tretín
Pravidlo tretín vysvetľuje, kam umiestniť objekt do obrazu. Je to základné „pravidlo“, ktoré použijete pri komponovaní takmer všetkých nasnímaných fotografií.
Predstavte si, že váš obrázok je rozdelený na deväť rovnakých štvorcov (v podstate tabuľa typu tic-tac-toe), pričom riadky sú rovnako rozmiestnené.
- Štyri body, kde sa čiary pretínajú, sú najsilnejšími ohniskovými bodmi vášho obrázka.
- Čiary, ktoré tvoria štvorce, sú sekundárne silné body.
Ľudské oko je prirodzene priťahované k týmto priestorom v rámci, nie v strede rámu. Využite to na maximalizáciu dopadu svojich obrázkov umiestnením objektu pozdĺž jednej z týchto čiar alebo do priesečníkov.
Napríklad ak robíte portrétny „headshot“ osoby, umiestnite oči pozdĺž týchto bodov a línií. Rovnako pre krajinu umiestnite strom v jednom z týchto bodov, aby ste dosiahli maximálny dopad.
thianchai sitthikongsak / Getty Images
Sledujte Pozadie a popredie
Fotografia je dvojrozmerné znázornenie trojrozmernej scény. To znamená, že fotoaparát efektívne „splošťuje“ scénu. Preto je mimoriadne dôležité venovať pozornosť pozadiu a poprediu každej fotografie.
- Pozadie je čokoľvek na vašom predmete : Ak je strom priamo za hlavou človeka, bude sa zdať, že strom rastie z jeho hlavy. Rovnako by sa mohlo zdať, že plot vyrastá z boku človeka.
- Popredia je čokoľvek pred objektom : To, čo sa nachádza v popredí, je rovnako dôležité ako pozadie. Ak fotografujete nádherné západ slnka pri jazere, ale na okraji vody je škaredá pneumatika, fotografia môže byť zničená (pokiaľ nejde o komentár o znečistení).
Naučte sa, ako využívať zameranie vo svoj prospech
Bude váš objekt ostro zaostrený alebo bude rozmazaný? Budete mať zaostrené popredie a objekt, ale pozadie bude nejasné? Aké jemné bude pozadie? Zaostrenie urobí alebo rozbije váš obraz a ako vidíte, existuje veľa možností.
Tu vstupuje do hry clona, clonové číslo a hĺbka ostrosti.
- Clona je veľkosť otvoru vo vnútri vášho objektívu, ktorá umožňuje svetlo na film alebo digitálny povrch.
- F-Stop je meranie clony.
- Hĺbka ostrosti je výraz, ktorý hovorí o tom, aká veľká časť vašej scény bude zaostrená alebo rozostrená.
Po porozumení toho, ako využiť tieto koncepty vo svoj prospech, môžete začať ovládať, ako váš fotoaparát splošťuje scénu.
Spravidla chcete, aby bol objekt a malá časť popredia zaostrený, zatiaľ čo pozadie je rozmazané. To pomáha vyhnúť sa rušivým čiaram okolo objektu a priťahuje oči diváka k objektu.
Sú však chvíle, kedy budete chcieť zaostriť na celú scénu. Scény na šírku sú dokonalým príkladom, pretože možno budete chcieť ako zaostrenie pohorie v pozadí, tak aj strom v popredí.
Dobrým pravidlom, ktoré sa týka vašich možností f-stop, je pamätať si:
- Čím väčšie je číslo clonového čísla, tým viac bude zaostrených na scénu a tým viac svetla potrebujete na záznam záberu.
- Čím menšie je číslo clonového čísla, tým menej bude zaostrená scéna a tým menej svetla potrebujete na záznam snímky.
S malou hĺbkou ostrosti môžete izolovať pozadie alebo popredie, aby ste boli zaostrení. Imgorthand / Getty Images
Osvetlenie je fotografia
Fotografia je umenie zachytávať svetlo odrážané od subjektov na film alebo digitálny povrch. Vždy majte na pamäti svoje osvetlenie. Ak je vaším objektom dieťa, ale jeho tvár je príliš tmavá na to, aby ste ju videli, obraz nebude fungovať.
Pri pohľade na scénu sa vaše oči neustále prispôsobujú rôznym svetelným situáciám. Keď fotografujete, fotoaparát zaznamená iba jednu svetelnú situáciu, pretože nemá schopnosť nášho mozgu interpretovať scénu a prispôsobiť sa jej.
Každá kamera sa mierne líši v tom, ako „meria“ alebo číta množstvo svetla v scéne. To je jeden z dôvodov, prečo musíte svoj fotoaparát poznať a mali by ste s ním trénovať pri rôznych osvetleniach.
Niektoré všeobecné pravidlá sú:
- Vyhýbajte sa prudkému svetlu za fotografovaným predmetom.
- Pozor na tmavé tiene.
- Dávajte pozor na biele, ktoré na svetle žiaria.
- Nepoužívajte streľbu na pravé poludnie, keď je svetlo najsilnejšie (ráno a večer je to najlákavejšie svetlo).
urbazon / Getty Images
Vždy zvážte farbu
Svet je farebný. Niekedy sú to farby biela, čierna a sivá, ale stále je to farba. Aj keď váš objekt už bude mať svoju vlastnú farbu, dávajte pozor na to, ako táto farba interaguje s vašim pozadím a popredím.
Ak je váš objekt zelený a pozadie zelené, je možné, že je tento objekt na snímke horšie viditeľný. Naproti tomu, ak je váš objekt červený a pozadie fialové, môžete objekt veľmi dobre vidieť, ale odlišné farby môžu od predmetu vyrušovať.
Rovnako ako maliari, aj fotografi by mali mať základné znalosti o doplnkových farbách a farebnej harmónii. Malá štúdia teórie farieb povedie k vylepšeniu vašich fotografií
Ako zvládnuť pohyb
V scéne sú dve možnosti pohybu: zmraziť ju pomocou vysokej rýchlosti uzávierky alebo nechať ju vyzerať ako rozmazanie na snímke pomocou nižšej rýchlosti uzávierky. Buď výber je len ten, výber.
- Vodopádom môže byť nádherný obraz s rozmazanou vodou zobrazujúcou pohyb alebo s vodou zamrznutou vo vzduchu.
- Hráč bejzbalu, ktorý udrie do lopty, môže byť skvelým obrázkom s rozmazanými pálkami a loptičkami alebo s nimi zamrznutými v čase.
Voľba je na vás, ale vždy by ste mali urobiť vedomé rozhodnutie, aký typ pohybu chcete.
Je tiež dôležité pamätať na to, že možno nebudete vždy schopní vidieť presný okamih, kedy je fotografia urobená. Platí to najmä vtedy, ak máte fotoaparát TTL a hľadáčik zobrazuje skutočný pohľad objektívom.
Keď fotoaparát zaznamená snímku spustením spúšte, váš výhľad bude na zlomok sekundy zablokovaný. Váš fotoaparát zaznamená v zlomku sekundy. Najlepšou radou, ktorú sme kedy dostali so športovou fotografiou, bolo pamätať na to, že ak ju vidíte v hľadáčiku, zmeškal ste ju.
Pomalšia rýchlosť uzávierky spôsobí rozmazanie objektu. B&M Noskowski / Getty Images